展览前言

纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。
中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。
本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。


组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒
学术主持：王镛
学术顾问：赵成民
展标题字：杨晓阳


参展画家

于志学 于源春 马亚杰 么顺利 万徐良 孔维克 孔永军 王西京 王本杰 王国梁 王建虎 王建忠 王树立 王烨 王佑学 王家璇 业德骏 江文湛 朱春秧 庄晓雷 毕建勋 吕效书 孙君良 邢昕 安昕昕 张振学 张仁芝 李乃宙 李希勇 李新声 杜应强 吴涛毅 杨力舟 杨国彪 杨占山 罗宁 尚涛 郑力 金鸿钧 苗重安 周志义 周铭 周朝晖 胡明哲 胡永凯 姜宝林 晏本立 钟应举 赵克俭 赵伟乾 赵倩 梁文博 郭石夫 秦天柱 郭文涛 宿万盛 谢冰毅 喻继高 鲁慕迅 詹水秧


王建虎
参展画家

王建虎，1979年生，甘肃会宁人,中国美术家协会会员，军旅画家。先后进修于中国国家画院、人民大学画院、解放军艺术学院，受教于著名画家刘大为、任惠中、陈嵘导师等。作品多次在中国美术馆，军事博物馆等展馆展出并收藏，多次在《美术报》、《中国书画报》、《人民美术》、《美术家》等报刊发表，并出版个人画集《王建虎水墨人物》。

作品欣赏

磅礴写照，妙得神情-王建虎水墨人物作品欣赏
美术评论家 何俊峰
走进军旅画家王建虎绝俗的画境，仿佛走进神秘的佛国灵界，聆听纯正的天籁梵音。他笔下的雪域子民，在圣洁的佛光普照下，至净至朴，再加上袅袅的香烟、转动的经轮、飘扬的经幡……让人们瞬间忘却了喧嚣和浮躁，宁静下来。

建虎师从著名画家刘大为、任惠中、富中奇、陈嵘、李翔、刘泉义等导师，通过在部队的生活积累和艺术实践，他亦成长为一名出色的青年画家，几十年来他不懈地向艺术巅峰攀登，探索中国画的现代表现形式，于承与变中寻找适合自己笔墨思路 的突破点。

在创作中，他独辟蹊径，把目光聚焦到西域藏区，从中看到了藏民身上的坚韧、刚毅、彪悍、豪放，感受到了这个民族的热情、淳朴、善良，这丰富了自己的藏地美学，也成为其作品中所表达的味道。为了更好地表现人物形象的内心世界，他经常外出写生，每每面对藏民，他都能以不可抑制的激情创作出大量洋溢着灵感的作品。而这些有感而发的写生，正是他对水墨语言的不懈探寻——他能以一种现代水墨语言的“修辞”方式，拉近自己与人物的距离，既在人物姿态的塑造、神情的刻画、氛围的营造中，强调骨线的表现性，又在勾勒与皴擦中，找到一种错落有致的气韵，把生命的激情转变为艺术表现的升华，最终形成自己别具一格的绘画语境。

在表达中，建虎笔下质朴的人物冲破了造型的拘谨和笔墨的限制，有形有意，有骨有血，有一种圣洁的画面张力，似乎能冲出纸面直指人的心灵。他以传统的笔墨渲染出时代的人文内涵和旷达超然的生命之美，人物脸上的皱纹，饱经风霜的眼神，虔诚的双手，富有特色的花帽、耳环、皮袄、佩饰，鲜明地凸显了人物的地域特色和内心世界。看他的作品，你会发现，悲壮而圣洁的雪域高原构成了他笔下超越时空讴歌生命之美的壮丽画卷。别开生面、与众不同的画境，使他笔下文化底蕴浓厚的现代中国人物画卷焕发着蓬勃的生命力。其笔墨的感染力和震撼力，直击观赏者心灵，反映出他不俗的才情和艺术实力。