王衍成——微观与宏观

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王衍成——微观与宏观

2020-10-16 19:58:23

“乃知点墨落纸，大非细事，必须胸中廓然无一物，然后烟云秀色，与天地生生之气，自然凑泊，笔下幻出奇诡。”

——李日华

王衍成笔下正是这样的奇诡画境。他的作品让一切可见之物浮出画面。他在画面的漩涡中表达、展示着赋予万物生机的生生之“气”，在这涡流里随“道”而动，随着“阴阳”对立互补的和谐而动。每一笔都勾勒出彼此关联的动态系统，展现出一种“生生之道”，这样的天地之气从画家的手掌流向笔端，再注入画布，在无声变幻的画面上永不停止地震颤。弗朗索瓦·于连对这些变化的描述堪称典范，他借用中国哲思来阐释对世界和自然的看法。

参展作品

在王衍成的作品中，“气”不同的凝聚度体现在运动之中，万物之形在这种回旋运动中并没有表现为对其本来面貌的固化模拟，而是在动态中变成一种能量——一种关注内在的形貌，而这种形貌又遵循能量变化的趋势、过程和相互之间的关系。表面上看，它在我们眼前全面铺开、不断呈现新面貌，就如同表现时间飞逝时丝丝缕缕的流光，这流光中的风景，在中国早期的绘画概念里，并不表现为一个在观者的目光中自我完成的客体，而是截然不同的表达，就像“流光”这个词本身所传递的信息一样。早在天地之初，人们就通过绘画来进行探索，绘画本身的经过，以及沉浸在自己画笔中的画家绝不会与他的创作无关。相反，他时刻处于共存互通的逻辑当中，根据这种逻辑，值得去表现的只有需要修复的内在关联。

——罗马国家当代美术馆馆长

克里斯蒂娜·高露

意大利国立现当代美术馆

王衍成是最具国际知名度的中国艺术家之一，他担负着东方传统与西方绘画探索之间对话与交流的使命。此次展览地点位于国立现当代美术馆，由玛丽亚•朱塞佩娜• 迪•蒙特和加布列莱•西蒙基尼共同策划。展览时间为 2020 年 10 月 13 日——2021 年 1月 10 日。开展当日，三十余位记者参加记者见面会，意大利国家电视台对画展进行采访。展览共展出 34 幅画作，其中许多都是为此次展览而专门创作的大尺幅作品。这次展览由国家美术馆发起，由国际现当代艺术基金会主办，中意艺术基金会协办。

意大利国立现当代美术馆

王衍成生于中国，长于法国。他认为 “将科学和艺术结合起来，就能发现未来的真相”。因此，这位艺术家就成为了宏观世界（如他自己在画册中写下的文字所言，即宇宙无尽空间中的虚空）和微观世界（例如，作为与力场相关联的基本粒子——量子）之间的媒介。正如玛丽亚•朱塞佩娜•迪•蒙特的介绍：“展览上将呈现大尺幅的作品，其中大部分为长方形，在我们人类文明基本价值历史和记忆的前提下，这些作品亦追寻西方文明与东方文明中的绘画经典理念。王衍成在画布的表面创造了一个独立自主、自给自足的微观世界：有些东西我们乍看之下并不能辨识，因为画作好像只是一个彩色斑点的集合体，但细细看来，这些物质的集合体有了自己独立的生命，仿佛是分泌物、赘生物、丝状物，它们覆盖在画布上，就像放在显微镜下，成了可以辨认的有机体。因此，此次展览命名为‘微观与宏观’，这是一种近乎科学的艺术与绘画概念”。

参展作品

加布列莱•西蒙基尼认为：“为了让震撼灵魂的浩瀚无际与微渺无穷相得益彰，通过过往的象征性表述，变成生动的视觉体验，在他无边无际的画作中，浮现出一个激荡人心的短路。随之而来的是能量和欲望之间深层次的相互渗透，一边是泰坦般至高无上的自然，一边是动态波动的内心，这能量在二者之间回环往复地流动，扩展出一个全新的空间，一种能够自主呼吸的有机膜，而这呼吸则是由统一于生命运动之中的色彩以敏感的笔触勾勒出来的。自然界有无限的创造力，这条路映照出我们本身的不断再生。王衍成本人在 2012 年接受采访时说：我的画是阳光、雨露和人文历史的纠缠”。

记者见面会

马蒂尔德•罗莎•阿里亚斯•埃斯特韦斯认为：“王衍成的作品体现了东方美学传统与西方抽象绘画相结合的全新绘画方式。他巧妙地将线条的活力、色彩的力度和质感的粗犷融合在一起，形成了一种视觉语言。自动行为与材料绘画交织在一起，色彩斑斓。在对比与积色那充满节奏的游戏中，激起了舒畅与深沉的感觉，产生了一种全新的个人艺术。在他的大尺幅作品和多种技法的作品中，我们发现了象征海水激荡和天空浩瀚的有机结构，厚实的表面形态自然，色彩丰富，在秩序与混沌的视觉斗争中，体现了他抽象作品的当代性和创新性”。