李爱东，汉族，教授，号北国山人，六和堂主人。
1967年出生于山西五台山脚下繁峙；先后就读于湖北书画院，清华美术学院国画系，现为牛津艺术学院客座教授，国画、书法高研班导师；中国榜书家协会副主席；中国社会艺术协会榜书委员会山西分会副主席兼秘书长；中国名家书画研究院一级画师；中国国礼特供艺术家；中国书画经纪人网艺术总监；三晋文化研究会王羲之书法院执行院长；北京慈善公益报社“爱心形象大使”；中国“一字佛”创始人；清华大学“百年树人”优秀画家。

 

艺术简介
自幼酷爱书画，如痴如迷。其习书“五体皆能”，论绘画，写花鸟、人物，以山水画尤为著名。秉承于传统 ，生发于心悟。数十年来，创作佳作无数，并屡次获奖：

2009年画作《相识》荣获神州风韵——首届华人书画艺术年展优秀奖；

2011年作品《高瞻远瞩》入选中国美协主办的“民族魂，国土情”中国书画作品展；

2012年被全国政协、中协服务开展中心和全国书画院协会邀请，参展“百家争艳—首届全国百名优秀中青年画家进京邀请展暨著名书画家大型迎春笔会”；

2013年作品《呐喊》荣获“新人新作”“清华杯”中国画作品展二等奖；

2013年在北京高碑店国粹文化长廊举办癸巳秋日闫禹铭山水工作室《师法自然》太行山写生展，作品收入《师法自然》写生集；

 

《清溪流过》荣获2013年清华大学主办的“和谐中国，墨韵太行”中国山水画作品展优秀奖；

《云霞秋高图》入选第七届中国画大展暨中国新农村建设成就绘画展。

2014年10月《长风万里图》由中国美协文学艺术联合会主办的“情系中国梦——庆祝新中国成立65周年全国产（行）业文联美术精品展”荣获优秀作品奖。

在同年春全国迎春书画展《山乡野趣》被中央电视台书画频道并作专题报道。

2016年春作品十米长卷山水画《望春》被山西黄河电视台专访报道；同年金秋之际画作《大漠情怀》被乌海市号称亚洲最大的美术馆收藏。

2018年作品《山谷幽居》荣获由中国春风书画院举办:“名人名言杯”全国书画艺术大展优秀奖。

2019年9月由中国通俗文艺研究会榜书委员会联合主办的“祖国在我心中——庆祝新中国成立70周年”第五届全国榜书展作品山水画作《新中国从这里走来》中荣获艺术成就奖。

近年来以榜书曾为多家公司、商场、庙堂题书匾额。著书《北国山人诗集》《李爱东书画作品集》《李爱东诗书画印集》《北国山人山水画集》等；作品多次参加国内外大展并获奖。被国内外多家出版社及报刊出版发表。并有多家媒体作专题报道，作品广为国内外专家学者收藏。

 

水墨画被视为是中国的传统绘画，也是国画的代表。它最基本的是只有黑与白两种颜色。

 

中国画历经数千年的沧桑巨变发展到今天艺术魅力依然光彩照人使人觉得常画常新常见常新其根本原因就是有妙不可言的中国味。那么什么是中国画妙不可言的中国味呢?简而言之就是‘土’。中国画是在中国这块古老而神奇的土地上生长起来的艺术奇葩蕴涵着中国人的信仰智慧哲学思想人生感悟审美习惯等。

 

李爱东对中国的水墨画是情有独钟的。渺渺数笔，勾勒出一个天堂般的地方，仿佛能置身其中，化作牛背上的牧童，吹响着手中的竹笛，悠长深远的声音令人魂牵梦萦。黑色的山，白色的水，黑白交织的世界，多么清晰，纯洁，简单，朴实。

 

但说到底，作画做到一定境界，技法都是其次的，重在气，神，韵，致。这个时候，一切绘画符号仅仅只是符号，画的灵魂在画外，似乎也不在画家或欣赏者的心里，而在宇宙万物之间。

 

云台山之旅，让李爱东深深地感受到了山水人的完美结合，远看，山仿佛一朵发黑的云彩，它是那么高，那么大;近看，漫山遍野都被绿色笼罩着，那绿色呀，沁人心扉深的，浅的，浓的，淡的……数不清的绿组成了这美丽可爱的山。红石峡是由许多砂岩组成，在那坚硬的山石中，小草树木挤开岩石，那美丽的绿色，涌进了幽静的山谷，涌进了清清的水池，也涌进的人们的眼睛，使人们如痴如醉。

 

细细品味画家的这幅巨型国画一个突出的感觉是它的“气韵生动”。气韵生动是画面表现出来的“生命的节奏”或“有节奏的生命”的视觉形象就是一幅画中各形式要素间有机联系形成的“一气贯通”“浑然天成”的感觉。请看画面中每一种景物都在动云蒸霞蔚是动旭日东升是动山势挺拔是动城市拔节是动瀑布飞流是动鸟语花香是动但所有这些的“动”都在帮衬高架上动车的“动”。

 

李爱东用画笔构绘出行云流水的河山；用颜色闪耀出天地万物的生命；用着炫墨的纸张，将心印在纸上，漂染着国画的气息。