改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。
本次展览，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。


主办单位：北京华夏文脉美术院
学术主持：王镛（中国艺术研究院美术研究所副所长）
学术顾问：赵成民（中国公共艺术顾问专家六人小组成员终级评委，荣宝斋画院人物画导师）
展标题字：龙瑞（原中国国家画院院长）

邓碧湖男，号老疤，1942年生，印尼归侨，福建龙岩人，毕业于暨南大学，系广东省、广州市美术家协会会员，原广州市花都区美协会长。左手执笔，崇尚青藤、缶庐笔意，下笔但求自然韵趣。所画涉山水、花鸟、人物。近年来作品于全国、省市诸书画大展中多次获奖：《春天的声音》获“98年《首届金陵杯书画大赛》”一等奖；《热土》获“08年《墨如金书画大赛》银奖（珠江电视台主办》”；作品《南国夏艳》入选2011年中国文化部举办的《中国画名家四条屏作品展》；作品《秋风更撩芳春思》入选“13年《第六届全国当代著名花鸟画家作品展》等并刊登于多种画集中，名载《中国当代艺术家名人录》、《中国美术家》等刊物，作品入选海外展出并均有收藏。出版《邓碧湖作品集》（之一、之二、之三）画册。