改革开放以来，中国的社会文化发生了深刻的变化，中国画伴随着改革开放打开国际艺术视野，借鉴西方现当代艺术理念而推进的现代性变革发生了历史性的巨变。回溯四十年来中国画的变革历程，我们不难发现，中国画的价值延续与重塑是艺术家“现代性”追寻中的重要命题。显然，站在一个更为广阔的视角，对已然存在的关乎20世纪中国画的叙述模式与价值解释系统进行再认识，这构成了当代画坛的现实诉求。因此，在当代语境下，对四十年来当代中国画之图式语言和价值属性作一番梳理有其必要性。
本次展览，聚焦于当代中国画的发展格局，从人物、山水、水墨、花鸟及工笔等探索领域作为切入视角，关注于艺术家图像风格中所蕴含的当代文化精神。展览旨在透过艺术家及其风格迥异而又相互联系的作品，寻求理解中国画在当下的美术进程中究竟处于一种什么样的状态。他们的作品，足以说明，中国画在当下多元化的表达中所获得的全新的话语空间；他们的艺术实践，对今人关注古人的传统、当代的文化以及当代的生活，对今天中国画的革新，具有重要的启示意义。


主办单位：北京华夏文脉美术院
学术主持：王镛（中国艺术研究院美术研究所副所长）
学术顾问：赵成民（中国公共艺术顾问专家六人小组成员终级评委，荣宝斋画院人物画导师）
展标题字：龙瑞（原中国国家画院院长）

岳阳，生于浙江濮院，自幼得祖父岳石尘和父亲岳功立熏陶，学习中国画。2001年起在嘉兴画院工作，师从仲中晓，得多位名家指导，作品多次入选全国级和省级展览。现为中国美术家协会会员、浙江省美术家协会会员、浙江省漫画艺委会理事、北京工笔重彩画会会员、浙江省中国花鸟画家协会会员、嘉兴市美术家协会会员。
作品《南湖情深》入展浙江省美术家协会、浙江省中国花鸟画家协会主办的“浙江省第七届花鸟画展”并获金奖；
作品《南湖情》入展中国美术家协会主办的“相聚宜兴—全国工笔画作品展”；
作品《故乡情》入展中国美术家协会主办的“吉祥草原 丹青鹿城全国中国画作品展”；
作品《蚕娘记》入展中国美协主办的第十二届全国美术作品展，浙江省美协主办的“浙江省综合画种美术作品展”并获优秀奖；
作品《智斗》入选第三届架上连环画展；
作品《水乡祥云》入展由中国美协主办的“子恺杯——第十一届中国漫画大展”；
作品《南湖菱》入选浙江省美术家协会主办的“人文浙江美术解读——浙江省首批文艺精品创作工程展”作品并被收藏；
作品《南湖情》入展浙江省美协主办的“第五届青年美术作品展”；
作品《岁月连年》入选由浙江省美协主办的“第八届浙江省花鸟画展” 并获（优秀奖）；
作品《爷爷的传家宝》入展中国美协主办的第十三届全国美术作

《踟蹰》

岳阳的艺术履历明白无误地告诉我们，这是一个真正具有家学渊源的女画家，当然也是一个真正热爱生活充满理想的优秀女画家。

对祖父岳石尘的一往情深很自然地转化为对艺术的执着。她对中国花鸟画语言的不懈探索，就如同一只小蜜蜂钻入百花园中辛勤地酿蜜，丰富多彩的实则就是她内心创作的真实而生动的写照。如今对于她所获得的各种殊荣，既重要也不重要，让这只小蜜蜂终于酿出了香甜的蜜糖。

《沐洗金秋》

她的作品总是淡雅清新富于朝气，让人感受到生命的活力。她的作品又总是充满着灵性，那么的静谧滋润，那么的韵味悠长。岳阳作为一位家传的女画家，她的画路甚宽且画风独特，她既能写意又能工笔，既能率意挥洒达到笔墨酣畅淋漓，又能精心刻画解决提按细腻镇微。更可贵的是她还能漫画创作，作品在重要的全国漫画展上频频获奖崭露头角，这是相当不容易的。

《南湖晨曲》

艺术的哲学，说到底是整合的哲学。画家见识的高明与否，全看他的学养和整合的本领。那种将中国画和西画截然分开，将工笔画与写意画截然分开的认识是片面的、机械的。从岳阳的获奖作品来看多采用满构图，说明她摒弃了传统的构图模式，通过以实代虚，加强画面点、线、面的组合分割，增大了画面的视觉冲击效果。

《乡情》

毫无疑问，当她的作品入展中国美协主办的全国展览，实际上标志着她的艺术已经跃上了一个崭新的台阶。不过我觉得更重要的是。

《南湖情深》

岳阳在不断的创作中，在保持传统中国画的基础上逐渐找到了一种属于自己绘画的表述语言。这种富于表现力的绘画语言是建立在新嘉兴画派基础之上的、是通过艺术地整合提炼而成的、是作增或减的调试以求达到最佳的画面效果。她将简洁与繁复、飘逸与沉厚、典雅与自然、严谨与率意十分巧妙地融为一体。是在收与放、紧与松、意与象、形与神、动与静、色与墨的语境之间的。

《水乡物语》

岳阳的作品具有双重审美特征，既是中国传统绘画突出意、情、趣的一面，又有西方绘画重视光、影、色的一面，或者说作品神韵则是东方式的，而形貌更趋近于西方式的。

《丝路之源》

我以为这是她的作品具有强烈视觉冲击力和艺术感染力的原因所在。事实证明，这种画法更富于现代绘画的形式感，更能充分发挥她的优点和长处。光与影的大胆尝试，又使她的作品带有一种典雅富丽的气息，十分精美。这类作品多为她创作的工笔重彩画，明显地表达了她对于当代中国工笔绘画的价值取向。

《庭前绿荠之一》

不管是传统国画，或是学院造型，还是当代水墨，艺术的今天，只有将各类艺术的优长有机地结合起来，将各种技法合理地融合起来，才能创造出新的语言形式。这是岳阳以及她画院同道成功的启示，只要有利于画家表现的审美理想和独特的心灵感受，只要画出来的作品是生机盎然的而不是死板生硬的，就完全可以采纳和保持。循着这条思路走下去，岳阳必然还会获得新的艺术灵感，创作出更成熟、更完美的绘画作品。

庚子小暑真如客写于瓶山北麓嘉兴画院

《庭前绿荠之二》

《庭前绿荠之三》

《童趣》

岳阳《水乡祥云》

岳阳《爷爷的传家宝》