山水灵运育英才，也辈出文人墨客。孙喜正,1949年出生於洛阳，现为中国文化部艺术中心高级书画家，中国善文化传播杰出书画家，中国书画宝庫评审委员会副主席，中国绘画艺术研究院研究员，中国水墨丹青书画院会员，中国长城书画院会员，北京宝藏天下艺术顾问。
      国画葡萄四尺作品参加上海市侨商会2012年拍卖会，以三十万元的价格拍出，被上海市侨商会会长许荣茂先生收藏，从此人送美誉“葡萄王”。

       葡萄，属木质藤本植物，品种繁多，营养丰富，历史悠久。《汉书》记载：自张骞出使西域，得其种还，中国始有了葡萄。《本草纲目》说：圆者名龙珠，长者为马乳，白者像水晶，黑者赛珍珠……

      葡萄之所以能入诗入画，除了上述的不凡来历，还因其形色美，象征性强：如珠如玉，琳琅满目，硕果累累，既吉祥又喜气，宛若人生奋斗之天道酬勤。那么在中国国画中，葡萄又有怎样的美呢?今天我们将走进国画大师孙喜正，去感受一下他笔下的艺术世界。

      2017年在泰国举办画展，葡萄作品分别被泰国文化部长、中国行政学院、中国解放军三军仪仗队、中国民族书法美术艺术博览会、中国文化产业基金会等团体机构、中国香港、澳门、台湾地区及美、英、法、日本、泰国、新加坡、马来西亚等国家和地区的友人收藏。通过参加艺联网举办的“一带一路中阿文化交流”活动，作为签约艺术家，他的作品在迪拜赢得了较高程度的认可，并被国内甚至国际友人所收藏。2018年11月获得中国国际艺术研究会、北京国华人才测评工程技术研究院颁发的“中国书法指导师”证书。

      画画，造型是基础，基础扎实，万物化作胸中成竹，笔墨自然能挥洒自如，笔笔生发，从笔端流露书卷气，写出万变之竹。

      孙喜正除了在国画方面有很高的造诣，他的书法也常为人所称赞。学习书法，讲究“道法自然”。孙喜正先生从抽象中领悟，蕴含至洁至简，他的字体线条，中锋厚重，筋力内含，所谓毛笔磨秃三百杆，墨汁沾尽三缸水，边角废纸、日历火纸、旧报纸张写了数万张，正是这种百炼成钢的性格和凝聚着多年汗水和心血的临摹为他夯实了功底。

     平时，孙喜正喜欢研究周围的一景一物，琢磨着把感动的事都浸润到笔墨中随心滋长。宋人应万物象万形，画尽眼见之物，自己也就不得不把中国画分科当做一个事情，顺着古人的精神气，揽入诗书画印，搬来古今中外，慢慢做成一些人物以外的画面，让魂灵儿游荡在其中。当然，他的作品也淋漓尽致的体现了他的多年来的心血与坚持。

      很多人见过孙喜正画的葡萄，但他在画竹方面的成就也不容小觑。竹节竹气映风骨，竹子为花中四君子之一，竹子的挺拔，坚韧的品格是值得我们学习的好榜样，竹枝杆挺拔、修长，四季青翠，凌霜傲雨，备受人们喜爱，有“梅兰竹菊”四君子之一，“梅松竹”岁寒三友之一等美称。古今文人墨客，嗜竹咏竹者众多。若论当今画竹子的名家，孙喜正无疑是一位。对于多年从事国画创作的他，在画竹方面也是有着自己的风格和特色，一笔一墨之间尽显对竹的热爱。喜欢竹子是一部分，更重要的是对竹子所代表含义的传承。

      孙喜正讲到：“中国画是中国文化精神的最大表白。通过多年来对国画的研究，可以清楚的感受到以山水为象征的天地精神。中国人是在有限的山水、丘壑、林泉、实物、人文之间，表达中国人无穷地对于宇宙的理解，对于天地大美的感悟，这也是我画画的初衷吧。”
      接触过孙喜正老师以后才发现他的才情远不只此，一直以来，他也是不断学习各位优秀画家的作品并且不断研究所有的笔艺技法，齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的孙喜正，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，所用的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。

       孙喜正先生多年来更是致力于中国画的画法研究和色彩探讨以及家乡文化的发展传承。传统的中国画具有线条优美，构图活泼，色彩艳丽，意境深远，笔法讲究，用墨独特，大智大成，情景交融，展现了中华文化的博大精深气韵。众人送他美誉“葡萄王”，但他在国画方面也寻求更高的发展，他的风格也不仅限于此，孙喜正先生也擅长山水、花卉、鱼虫，其作品表现文秀、笔力苍劲、有丰质物华之感。他从画理上升到哲学、逻辑思想，使作品无一临同，於他人无一临同的时尚风范。

      活在当下，自然要画当下的感动，于是古人的笔墨程式渐渐露出许多空白。循着社会生活，循着自然造化，以自己方式去表达自己的认知和感动，随缘地产生适合的程式，又因为新认知和新感动改变熟悉的程式，程式就如流水，自然而为，变化无常。生活也因此精彩，每天都是新的一天。

不必设计，天机自在，随缘随心，笔尖自会有说不完的话语。