诗书画印四元素合四为一 ，起于元代。最早于唐宋时期，是以诗书画的结合。到元代才有金石印章以画的内容刻印表达作者之意而诞生，到清后期，能诗书画印有机结合的艺术大家也是寥寥无几。大凡能诗能画能书能印者，皆为国之瑰宝，名垂青史。 自宋元以后名画家多数是兼工书法或书法与绘画。

艺术简介

田贵仁，曾用名田阳，字仁墉，号松林居士，重庆秀山人，与清末龙门派书体开创者文成郁（文伯子）系同乡（今高田镇枫厢塘）。毕业于中央民族大学，中国第一所书法函授高校“无锡书法艺专”。授业中国著名书法家杨再春先生，师承中国书法理论教育家陈陵驼先生、齐白石嫡传在健弟子王日曦先生。

现为：

现为中国书法家协会会员

中国书画俱乐部理事

中国书画院院士

江苏省无锡市书法家协会会员

精书法篆刻，好国画，喜诗词歌赋。

一、在书法领域，田贵仁先生独创“四体半书法”

书法，作为一个民族的语言，唯中国文字独立于世界文字艺术之林。他以“真、行、草、篆、隶5种字体独立于世界文字史，又通过中华民族成千上万的子民不断的发展，开创性的发展了中国书法风格，如唐代四大家欧阳询的“欧体”，颜真卿的“颜体”，柳公权的“柳体，赵孟頫的“赵体””，王羲之的天下第一行书《兰亭序》，宋代宋徽宗的“瘦金体”，清代扬州八怪之一郑板桥的“六分半书”等........迄今，继240年后的今天，田贵仁先生又创造了“四体半书” 法。

什么是四体半书法？所谓四体半书法就是把行书、草书、隶书、篆书四种字体融为体，以草落款为半分，故四体半。他的最大特色，就是解决了书画同源之说，书中有画，画中有书，其墨色中枯、湿、浓、淡的变化，线条的粗细，字体的方圆，使整体画面似满纸云烟，有如滚滚红尘，滔滔江河；犹如满目萧瑟的凄风冷雨，在痛与不痛的秋风萧瑟中，摇曳着人生日记里不朽的风花雪月。著名书画金石家陆学宣先生、中国书法理论教育家陈陵驼先生称为“雨夹雪”。那种雨中夹着雪，雪中裹着雨的气场，在暖暖的作别往事，泯灭孤独与寂寞和一颗受伤的心灵！

四体半书还有一个最大的特点，就是通过四体半书的用墨用笔字体特色，最能够书写豪放派诗词歌赋，如毛泽东同志的沁园春雪、长沙等；辛弃疾、苏东坡、陈子昂、李白、杜甫等名家的豪放诗词作品，最能够表达作者的思想情感，文化和意境。

四体半书法的产生，在继承传统的基础上发展了中国书法，填补了中国书法史上书画同源客观存在的空白，他将在历史的长河里，接受历史的检验，并闪烁着他应有的光芒。

二、30年后田贵仁先生开始学习创作山水画

以书入画是每一个画家的必由之路。当今书画大家范曾先生说：画家一定是书法家。此话斩钉切铁，如雷贯耳。

不论是学习书法还是学习国画金石印章，都离不开临摹古法，尤其要师法自然，这是任何一个艺术家的必由之路，甚至要毕其一生心血。田贵仁先生出生于重庆秀山县，那里是茂林修正，惠风和畅。那里山高林密，奇山飞泉尽收眼底。他从小就行走在沟壑密林之中，云烟，霞雾如神仙美景。著名的轿子顶海拔1688米，站在轿子顶顶峰，瞭望万里晴川，云蒸霞蔚，无不叫人心旷神怡。有如杜甫笔下的《望岳》，可谓是“会当凌绝顶，一览众山小”，还有位于秀山县城西的摇篮圣地：川河盖，那里曾经是贺龙将军坚持武装斗争的革命圣地。哪里千峰翠色，云烟缭绕，又花香鸟语，飞泉流音，又有长空一鹰，在山泉沟壑中盘旋。

人间美景是造就书画艺术大家的蓬莱仙地。上图山水正是得益于云奇山异的群山峻岭，在继承古法的基础上，以大写意的方法表述自然奇观所述说的心中快意。

这幅画，先看看题款：似梦如烟如云纱，仙山缥缈阆苑家。撕开晓日千丈幕，一阵清风逝烟霞。画面上：白云、大雁、奇山、亭台、孤帆、水牛、山猫、红日，所有展现在看官面前的奇观景象，早已把你带入深深的奇思妙想之中。笔墨技巧，题诗达意，墨色清淡，农家风情，正再现了中华民族民风民情的那般超然洒脱及其宇宙奇观。

再欣赏一幅田贵仁先生的近作《野情》。这幅画已经无法用语言来表述奇美。大自然恩赐人类最美的精神财富就是美。美是什么呢？就是雅俗共赏。能够达到雅俗共赏的条件就是要从笔法、墨法、写生上下功夫，对大自然的审美要有穿透力，要热爱自然，用心去呵护它，将自己的思想文化注入大自然。

仔细品赏田贵仁先生的画，从其山石阴阳向背的线条轮廊勾勒，和用枯笔填色及其像斧子劈东西的笔法变化中，可以看出他的画技有被称为诗佛的王维画风，质感和立体感在一层薄薄的云雾之中非常强烈逼真。

三、金石篆刻是田贵仁先生的必修课

田先生在他近30年的艺术生涯中，对金石篆刻的研习，从未间断，几乎是每日一印。出版有《田贵仁篆刻精选》。

他取法两周金文、石鼓文和汉碑，以两汉碑刻为载体，大量临摹汉印，兼学齐白石印章风格，以隶篆入印。师承齐白石嫡传弟子王日曦先生；欧阳中石弟子廖炳坤先生，著有印谱32本。留有印章2400枚之多。

他的印章取法《天法神谶碑》《好大王碑》，《石门颂》《张迁碑》等。齐白石印章野兔之味起在章法，王日曦印章苍劲源于刀工。廖炳坤印章已小篆入印，圆润，俊秀。三人印章之特色深深影响到他的金石篆刻的作为。始至他的金石印章浓厚的金石味成就了他的四体半书。

【印文：百家为师、修齐治平、秀山人、年年有余、我亦是凡人、般若、山水知己】

【印文：家和万事兴、孺子牛、慎身修永、已为江南半生客、静悟、松林、一知己足矣】

四、田贵仁先生非常注重对诗词歌赋的学习和修养

田贵仁说，诗词歌赋是艺术的源泉，是一切艺术的魂魄，一个没有深厚文化功底的人，是无法将书法，国画，篆刻发展到极致。我们在这里首先欣赏他的近作：

昨夜梦山洪泛滥今作梅花一枝寄白

苍洪入梦淫，可怜些鱼虫。

不仁 天地间，无爱忐忑弄。

梦醒言松闲，走笔画梅诵。

唤作春来早，温酒赋骚公。

田先生的诗大部分是题在画上的。近一年来，他几乎是每天一诗，一画，一印。读他的诗，是一种无尽的享受。在梦里，一个深秋的季节，山区经常是山洪泛滥，大小不同品类的鱼类，在山洪中痛苦地挣扎。这是大自然不仁不爱的恶作，令人十分忐忑不安。梦醒后，回想梦中的情景，提笔作一树梅花，希望春天早一点到来。无奈啊，只有温酒赋诗来解除此时不安分的心境。

感遇璧山飞瀑

侧身听飞瀑，日动老闻钟。

涧涧东逝水，青青南地红。

绿树词方尽，紫岩诗朦胧。

明朝那里去，挂帆香炉峰。

这首《感遇璧山飞瀑》诗也是于画上之作。在日色昏黄的移动之时，诗人侧身对着有一定时空距离的飞瀑问话，说飞瀑啊，你没日没夜的撕鸣，从上到下，从东到西，是你涓涓细流浇灌了这被人遗忘的角落里的山川和一草一木。夜色朦胧，云里雾里，长着苔痕的紫石，让诗人不尽的吟唱。你去了哪里了？去了东海，去了苏州的香炉峰。

《老家后山上的古树》

丰神俊逸步青云，薄暮空蒙夜销魂。

丘山不解英雄泪，柳絮飘灿绿野晴。

这也是一首题于画上的七言绝句，可以看得出，诗人以树怀念家乡的一草一木。表述了诗人对童年的无尽思念。

二月八日忆安徽朋友王建夜缩桃花潭

千盃真仁义，肴夜潭边吟。

月悬云锦绣，何处斑马鸣。

这首五言绝句，是诗人在思念远方的朋友王建（安徽安庆人），在美美地回忆与朋友在安徽桃花潭游玩的快乐时光。

满庭芳

可民卧凤，仓头之利，算来并非干忙。事有前定，修心补拙匠。

今趁寸心未老，尽放我、些许傲狂。百年后，定有人醉，诗书画印郎。

君量，仕就艺，雾雷雨电，宠辱半相。天知晓，触笔就墨殇。

笑对晴空皓月，展纸笔、晓烟云长。遂了缘，千盅美酒，书到满庭芳。

田先生不只是能够写诗，也偶尔填词。这首《满庭芳》比较清楚地记录了诗人在进行书法教学时期的境况。大意是：在凤凰阁教书育人的日子里，虽然教学收入微利，但也能够填补家用。最好的一大奇观是诗人的雄心壮志未老，对自己的作为充满了信心，并断言自己百年后，人们一定不会忘记诗人及诗人的书画作品。并坚定了自己在自己生命历程中所付出的艰辛会光耀历史。

当今处于物欲横流的时代，是很难有人这样孤独寂寞地过着清贫世界。尤其是把诗书画印四元素融为艺术之中，非一日之功，他所具备的条件是前无古人之经论，又无后者之词说。田贵仁先生只是用自己的勤奋，在五彩纷呈的人生旅途中，默默地，无怨无悔的耕耘自己那块黑油油，黑幽幽，黑黝黝的一亩三分地，并且还在不断的努力前行之中，我们衷心的祝贺田先生成就非凡人生。