雄视千古、气吞山河——谈画家张国祥的指墨艺术

以指代笔，变的是工具，不变的是中国画的精神内核——写意精神。

指墨是中国绘画的一种特殊形式，清高其佩始肇其端，近世溥心畬亦为个中高手。潘天寿少年时即学会此法，但尝试不多，直到1950至1960年代，其指墨画创作方达到高潮，不但数量甚夥，几乎占到他晚年作品的四分之一，而且大尺幅者不少，颇具代表性。

国画大师潘天寿对指墨艺术做了巨大贡献，开辟了奇异的指墨特色和韵味，形成了独特的指墨国画风格。

崔如琢的学术成就，就是继承了潘天寿的指墨艺术，并发扬光大，将指墨带到了主流艺术地带，并将指墨书画的创作体量化和规模化。

在传统文艺复兴的文化背景和意识形态下，崔如琢的指墨艺术具备非凡的工匠精神,将传统绘画，乃至传统文化推向世界！无独有偶，另一位指墨画家张国祥先生正被画界、收藏界关注，他正是崔先生的唯一指墨传人。

张国祥先生追随恩师研修传统绘画，并对指墨画产生了浓厚兴趣！之后的几年里，他疯狂地研究指墨画史，并对高其佩、潘天寿、钱松岩及崔先生的指墨画夜以继日的临摹参悟！开始了以指代笔的绘画生涯，他尝试着在笔法、色彩、墨法和绘画布局、面目上不拘泥于前人和恩师，从花鸟到山水，可谓废纸三千，终于取得了巨大收获，在传承传统艺术的基础上，开拓出了独特的个人指墨意境。

张国祥先生承崔如琢大师之法，线的面目，从干枯冷峻，转化为雄浑天然，技的痕迹，在墨的浸润中被彻底消灭，神不可识，近乎于道。画的内涵，在淳朴刚强中兼具宋元之浑厚华滋。他的画以一种超然情怀，将内心的野逸，游戏于纸上。其画，指法颠狂，墨海浩瀚深远，山川万物皆在醉的愉悦里体现着人的清晰冷静。

张国祥先生身上附着的古风之气，是创作指墨画所需要的内在气息，如此才可不矫作，其指墨的苍劲、气势的磅礴，真是到了令人惊叹的程度，犹如读太史公《项羽本纪》，那种笔阵纵横、元气淋漓的气势，不由使人惊心动魄；其用笔劲峭布局严密处，犹如读荥阳之战、垓下之围文字，真有狂飚突起、风雨骤至之势。

张国祥先生的指墨艺术，在其长期潜心研习，不断“以指代笔”的磨练后，其成就已达到书画界的顶峰，他的每幅作品都以澎湃之激情、充沛之精力、酣畅之指墨和色彩之和谐构成这种气势，表现了画家雄视千古、气吞山河的精神力量和气概。